せめて今宵は
2004年9月5日発売。
1979年7月25日に発売となったデビューアルバム「新月/新月」の発売記念に行われた同7月25日、26日に芝ABC会館で行われたライブを収録したアルバム。
同じライブを、オーディエンスがカセットで録音したテープから収録したアルバム「赤い目の鏡」は曲順が全編ライブ通りに収められ、結果ラストの『せめて今宵は』がカットされているのに対し、本アルバムでは、『不意の旅立ち』がカットされ、『せめて今宵は』が収録されたことによって、オリジナルアルバムの曲がすべて収録されている。
当日、ライブは５分遅れて開演になったそうだ。
演奏が始まる20分以上前から客席に流されていたという、オリジナルアルバムにはない鐘の音が鳴り響き、 そして、『鬼』がはじまる。
『鬼』だ、『鬼』だ『鬼』だ『鬼』だ『鬼』だ。
日本のロック史上最高傑作と言われるこの曲を演じるプログレ史上最高峰のバンドが、アルバムと同時に、メジャーデビューをこれから果たすその瞬間のパワーと技術、そしてそこで繰り広げられているであろう北山さんのステージアクトへの想像を、封入されている写真を見ながらかきたてられ、まさにシアトリカルな新月の世界へいきなり飲み込まれ、たたきつけられ、見ているわけではないのに目も、耳も離すことはもうできない。
当日、オリジナルアルバム収録の曲はその通りの順序で行われていたライブだが、『不意の旅立ち』のカットに伴い、並べ替えられた曲順では、次に津田さんの作品である『白唇』（曲は津田さん、花本さんが８小節づつ作曲）、『朝の向こう側』が２曲続き、夢、である花本さんの『鬼』に続いて、夜から朝への津田さんの２つの曲を聞いていくと、オリジナルアルバムで聞いた印象よりも、津田さんの世界の不思議さ、ひいては新月の世界観が並び立っているように感じた。
そして、北山さんの昼間の世界、光あふれる現実の世界、しかし、一見現実に見えながら、ルネ・マグリットの絵画『光の帝国』のような、不意にひょいと現実を超えてしまう、シュルレアリスムの世界を彷彿とさせる『発熱の街角』、『雨上がりの昼下がり』。
この曲順が入れ替わったことにより、津田さん、北山さん、花本さん、が、それぞれ担っている夢朝昼夜の世界が、より明確に、そして、『鬼』から手渡された『白唇』、そして『朝の向こう側』から『雨上がりの昼下がり』までの一連の流れに、幾層もの宇宙、パラレルワールドの存在をさらにオリジナルアルバムを聞いた時よりもいっそう強く感じた。
オリジナルに収録されていない『少女は帰れない』。
歌詞、構成に関して個人的には新月とセクシュアルなものとの組み合わせに違和感を感じているので、『パパと一緒に』と同様好きではないのだが（無論、新月のダブルミーイング・トリプルミーイングは承知のうえでも）、当時アンダーグラウンドな演劇の世界ではこういうストーリー展開が一部で流行っていたような気がする。
しかし、当時モチーフとして用いられていたこんな画面は、残念ながら、すでにバーチャルな世界から、恐ろしいことに現実になってしまい、昇華できない世界のものになってしまった。
とはいえ、そんなことは別として、とにかく鈴木さんのベース、高橋さんのドラムスがめちゃくちゃカッコいい。
アップテンポの曲の面白さ、そしてここで行われている北山さんの小道具を駆使したステージアクトをやはり映像で見たいと願うのはわたしだけではないはずで、プロモーションビデオの版権がクリアになることを切に願っている。
『科学の夜』この曲は、あらためて聞くと、最初聞いたとき、SF映画のフラッシュのようなという印象だったのだが、こんなにアップテンポの曲なのに、コドモの頃、図書館でこんな本を広げて読みながらぼーっとして、空想の世界に遊んでいた時を思い出したりした。『少女は帰れない』に続き、芝居の形式になっているせいなのかもしれない。
わたしは、この曲を当時行ったライブで間違いなくこの目で見て耳で聞いているのに、他のいくつかの曲はをおぼろげに覚えているのものもあるのに、このアップテンポの曲をなぜか全く覚えていない。それが自分で不思議でならない。当時、やはりあまりに『鬼』の印象に強すぎて、日本的なイメージだけで新月を捉えていたので、もしかしたら、クビをかしげながら、聞いていたのかもしれない。
『赤い目の鏡～殺意への船出パートⅡ』。
シュルレアリスムの世界に迷い込んでしまった童話の主人公のような「やぎ」の、すこし甘くて物悲しい『赤い目の鏡』から、壮大な宇宙を描き出す大作『殺意への船出パートⅡ』のメドレー。
『赤い目の鏡』は、北山さんが新月加入前に作られた曲で、花本さんの詩を、津田さんが澄んだ声で歌われている。
よく津田さんがボーカルをとられる曲なので、北山さんの『鬼』のための衣裳のお色直し用に、『鬼』の前に演奏されていたそうである。
このライブの場合は、『殺意Ⅱ』の金銀マント豆電球付きの宇宙服への、お色直し用に演奏されているわけで、この時、北山さんがステージには居なくて、それと、北山さんが新月加入前の曲だから、北山さんが居ない時があった新月が本当にあったんだなと考えると実に妙な感じで、なぜかそんなちょっぴり寂しさが、この『赤い目の鏡』を聞くたびさらに切なさが加味されるのだ。
そして、『殺意への船出PartⅡ』。
サイト内でも、さんざん書いているのだが、『鬼』は別格として、わたしはミクロからマクロへそしてマクロからミクロへの時空を超えた宇宙観を持つこの曲が好きで好きでたまらないのだ。
抒情詩の切なさ繊細さ、叙事詩のスケールを持ち、その２つのモチーフが綾なす大作で、新月にとってライブでは演り飽きない曲だったそうだが、わたしにとっては永遠に聞き飽きない曲だ。
花本さんの「新月全曲目解説」に書かれているように、オルガンの荘厳な音から始まるこの曲は、鈴木さんのベース、高橋さんのドラムス、花本さんのメロトロン、津田さんのギター、そして北山さんの、まさにシアトリカルなボーカルの5人の魅力をたっぷりと堪能でき、これを前回のアルバム「赤い目の鏡」よりもクリアな音で聞くことが出来て、わたしは何も言う事はない。
そして、アルバムのしめくくりは、オリジナルアルバムと同様『せめて今宵は』。
オリジナルでも、ライブでも、この曲があるから、そしてこの曲がラストにくるから、終ることができて、そしてそしてまた、『鬼』への始まりがあるんだと納得ができるのだ。
だから、オリジナルアルバム同様、繰り返し、繰り返し、何度も何度も、新月の世界へと、わたしは惹き込まれて行くのだ。
音源は、当日ライブを録音したオープンリールをベースとしたカセットテープだそうです。本アルバムは、2003年から計画されているBOXセット制作のための、当時の音源をメンバー及び関係者が発掘中、このABCのライブをオープンリールからコピーした、前回の「赤い目の鏡」より、音が良質のカセットテープが発見されたため、BOXに先駆けて、発売されたものです。
「新●月 shingetsu live 1979」発売前の、メンバーの文言を紹介しておきます（敬称略）。
「花本彰：荻窪のスタジオJEOにて「新月ライブ」用のマスタリング作業を行う。
音源は1979年の7月25日、26日の両日行われたホールコンサートを 1/4オープンデッキで収録したもののカセットコピー。
エンジニアはJEOの竹花直樹氏。そのうしろに津田、花本、北山が陣取って開始。
ノイズ除去を行うと音楽的成分も一緒に取り除かれるというジレンマの中どうにか終了。
ソースは所詮カセットテープなので、ヒスノイズ除去ソフトは通しているものの、決して高音質ではない。割れ、よれ、つぶれも少なからず存在する。
ただ以前発売されていたライブCD「赤い目の鏡」と比べると音質面での改善はかなりなされていると思う。
「赤い目」の方は全くタッチしていないのでどんなソースだったのかも不明だが、今回のカセットテープはレコーディングディレクターの森村くんが所有していた、マイク録りのオープンテープからのコピー。カセットで音が潰れた分、マッシブなエネルギーがあって、僕は好きだ。
CDの基本時間74分を守るため『不意の旅立ち』はカットし、実際のコンサートより一曲少ない、10曲入りとなった。初々しい歌声、初々しい演奏に津田、北山ともに苦笑いしながらのマスタリングであった。
曲順は「不意」のカットに伴い、全体のバライスをとるために大きく入れ替えさせていただいた（新月ニュースより転載）。」
「津田治彦： ジャケットは花本がデザインしていますが、彼はこの手の才能があるので、私は気に入っています。非常に品格のある仕上がりになっている（はず）と思います。
マスタリングでは、オープンリールからのカセットコピーが安定していたので、これを使いましたが、やはりノイズレベルや定位の揺れがあったので、ProToolsのシステムで都合80箇所くらいを調整しています。ノイズも極力取り除き、上がりはオープンの音源にほぼ匹敵するものになったと思っています。
前回に出たライブ版では、このようなシステムもまだ世に出ていなくて出来なかったこともあり、音源自体も異なるので、結果は別物の仕上がりとなっています。（新月掲示板より転載）」
さて、まず、わたしの音質についての感想ですが、アルバム発売前から、「高音質」か「良質」か、と、言われていましたが、実際聞いてみて、わたしにとっては、それほど重要ではありませんでした。
やはりそれは、とにかく「新月」のアルバムが25年ぶりに出るという感激の方がはるかに勝っていた、という事もあります。
むろん、前回の「赤い目の鏡」より、はるかに良質の音で非常にうれしかった事は間違いありません。
そして、花本さんデザインのジャケット及び写真も見ていて飽きません。
表ジャケの『鬼』装束の北山さんの被衣を掲げる角度、目線、引き締まった口元、着物の打ち合わせの張りが凛として潔くこれから日本のロック史上最高傑作『鬼』を演じるボーカリストの品位の高さ、美しさは、ご覧のとおりです。
裏ジャケの、三面マルチスクリーンを使用した、ステージの奥深さを感じるこの写真は、デビューにして頂点に上りつめた新月というバンドがまさに世に出た息を呑むこの瞬間、そしてこの瞬間から時を封印されたが如く荘厳な伝説を作りあげてしまった新月の歴史が、今わたしたちの前に封印を解かれてたち現れたと実感します。
これは実際アルバムを聞きながら見て、皆さんそれぞれさまざな感想があると思います。サイト内の「新月資料室」に当時の読売新聞の記事を転載してありますが、そこにも、この三面マルチスクリーンの写真が掲載されていますので、記事と併せて、アルバムを聞き、またさらに、まさに1979年にデビューした新月を感じることが出来ると思います。
聞き終わってから思ったことは、これは以前のライブそのままのオーディエンス録音をアルバムにした「赤い目の鏡」とは津田さんがおっしゃるように全く別物だということです。
そして曲順を並べ替えた事にも拠ると思うのですが、これは新月自身の手で新たに作られた「新●月 shingetsu live 1979」というまぎれもないコンセプトアルバムであると感じました。
花本さん、北山さんのMCもほんのちょっぴり入り、拍手も入ってるほんとうのライブアルバムに、これほどすばらしいバンドが存在したという事実を再認識しました。
そして、オリジナルアルバムが発売された1979年7月25日の記念ライブが、同25日と26日だったわけですが、このオリジナルアルバムが発売・及びライブが行われた日から、ちょうど四半世紀、25年後の2004年7月25日に、新月オリジナルメンバーである、北山さん、花本さん、津田さん、鈴木さん、高橋さんの5人が、一堂に会したそうです。
この日を特に意識したわけではなく、たまたま偶然、皆さんの都合がこの日に一致した、という事で、何か不思議な力を感じます。
当時のレコーディングディレクター森村さん、ファンクラブ会長で文学バンドメンバーである小熊さんも同席されたそうです。
これが、5人全員が共に活動をしていた23年前を単に懐かしむ同窓会ではなかったことは、今に至る、通称「新月BOX」の中のアルバムの1枚、未発表曲を新録音するためのリハーサルを、5人のオリジナルメンバーが行っている事実を考えれば、紛れもなく、再活動（わたしは再結成とは言わない。正式な解散宣言なんか聞いてないもんね）のための一歩であったと証明していると思うのです。
(2005年5月26日）
新 月（１９７９年）
赤い目の鏡～ライブ‘７９（１９９４年）
